艺术的启示

陆陆续续看完了这本《世界美术名作二十讲》。此书尘封书架已久（购书时间是在2004年），一直觉得自己没有美术根基，也就一直不敢开卷。

最近一段时间，工作比较稳定也开始慢慢出成绩，手上的事情慢慢调整，更是立下在50岁后看50本书的愿心，所以有了看书的动力。

本书是傅雷先生早年（成稿时傅雷先生23岁）讲稿的汇编，一共20篇，涵盖了众多之名的艺术家，如乔托、多那太罗、波提切利、达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、贝尔尼尼、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯凯兹、普桑、格勒兹、雷诺兹、庚斯勃罗等，并配有大量精美插图。视觉上的享受是双重的：一重来自傅雷先生精到的分析，一重来自精美的插画。

谈论艺术作品时，必然要谈到它的价值。这个价值有两个部分：一部分是世俗上的价格标码。艺术品交易有着巨大的市场，2018年全球艺术市场销售达到674亿美元（同年苹果公司的销售额是2656亿美元）。

而另一部分是真正的艺术价值。

《大鼻子情圣》的前言中写道：

抓住19世纪观众和评论家的心的，而且继续抓住了我们的心的，是故事讲述到的爱情、激情、英雄主义和道德荣誉感感人至深。

梁实秋的《英国文学史》也提到：

文学作品只有描述那些亘古不变的人类的最基本的情感、活动，才会万世流芳。

也许是深受这些说法的影响，我在观赏艺术作品的时候很少去关心它的创作背景——当然，知道背景肯定对欣赏有帮助——而更关注于它要表达怎样的情感，有着哪些能让我“感动”的地方。

也因此，我更喜欢看“有人”的艺术品，不怎么喜欢看风景和景物，也不怎么喜欢看肖像——所以，所谓的历史画和“神”画算是我的最爱。

比如我看德拉克罗瓦的《自由领导人民》时，即使我不知道这幅画要描绘的背景，我也能感受到画中之人义无反顾地冲击专制、冲击暴政的那种勇气和决心，以及对所从事的事业必将成功、追求的目标必将实现的信心。

Liberty Leading the People. 1830. Oil on canvas, 260 x 325 cm.

我在《美国秩序的根基》的书评中提到：

文字的力量是巨大的。美国独立战争期间佩恩的《常识》（Common Sense）“就像一把利刃刺进了英帝国主义的胸膛”，为美国人民的独立奠定了正当性的根基。

艺术作品的力量也同样巨大。

再比如，我看拉斐尔的《西斯廷圣母》时，圣母的宁静美丽和圣子的健康平和固然打动我，但母子二人脸上流露出的悲伤以及更深层的义无反顾才是更能令我感动的。

现实中平凡的我们总会受到各种“干扰”，甚至会甘心地“堕落”。但本心知道，存在一个所谓的Higher Plan。向何处去寻求有关这个Higher Plan的启示呢？文学作品、艺术作品……都是这样的启示可能来自的地方。

对我来说，能给出这样启示的作品才可被称之为有意义的，是经典的，是可以传世的，是可以一看再看的。